Como mixar e fazer estéreo com instrumentos virtuais

    Autor Mensagem
    Norbertowitt
    Veterano
    # nov/12


    Olá, bom dia. Estou compondo uma música e já está tudo quase pronto: melodia pronta, letra pronta, instrumental (todo digital) pronto e tudo harmônico e nas regras da matemática dos acordes, mas falta algo: não sei como mixar. Na verdade mixado está, só que tudo em mono, percebo que as músicas gravadas tem estéreo geralmente nas baterias e nos instrumentos que são mais audíveis durante a música, a ta é "como fazer um stereo com os instrumentos se sendo digitais, não importa quantas vezes tocar, sempre farão o mesmo som. Eu uso o sony vegas pra mixar o pouco que sei, sei que é um programa de vídeo mas existem ótimas ferramentas de áudio e na teoria é muito parecido com o soundforge. Se haver uma boa alma para dar informação dos passos de quais instrumentos devo deixar stereo, como fazer isso isso e em qual volume devo deixar eles agradeço. Desculpem pelo tamanho do tópico haha, eu me empolguei.

    Adler3x3
    Veterano
    # nov/12
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    Norbertowitt

    Bem cabe destacar que num simples tópico não dá para descrever todo o processo.

    Pontos de atenção:
    01- Software para mixagem
    O Soundforge e o Sony Vegas são bons programas, mas ao meu ver não são na acepção da palavara uma DAW (Digital Audio Workstation), ou seja uma estação de trabalho de áudio.
    Até dá para fazer mixagem no soundforge e no Sony Vegas.
    Existem inúmeras DAWs no mercado: Sonar, Cubase, Nuendo, Mixcraft, Reaper e muitas outras.

    02- Instrumental (todo digital)
    Entendo que você já gravou tudo com instrumentos reais, e os arquivos estão no formato wav.

    03-Mono
    Dependendo do instrumento pode-se utilizar mono mesmo.
    Mas não é uma regra absoluta, pode-se criar duas tracks do mesmo instrumento e colocar o pan nos extremos dos dois canais. (ou variar);
    Tudo vai depender da quantidade de instrumentos que esta sendo usada.
    Existem plugins que transformam a imagem do som em estéreo.
    E vai depender também da panorâmica da distribuição dos instrumentos nos dois canais estéreo.
    As gravações podem ser tanto em mono como estéreo, depende da forma de captação.

    04-Espaço Sonoro
    Cada instrumento ocupa na imagem do som um espaço.
    Assim na mixagem deve-se observar se um instrumento esta ocupando o espaço do outro, e aqui entra o pan e o volume e outras variáveis, conforme a distribuição teórica dos músicos num suposto palco.
    Um instrumento pode não estar aparecendo como deveria, e pode ser necessária a utilização de algum efeito como a equalização por exemplo.
    E até o uso de compressores e outros plugins
    A regra básica é escutar, escutar e escutar...
    Assim por exemplo numa gravação de uma música pop:
    01- tem começar ouvindo a bateria e o baixo juntos
    e fazer a regulagem de volume.
    02- e na sequência fazer o mesmo adicionando na audição mais instrumentos de acordo com a família ou tipo de timbres.
    Continuando no exemplo poderia ser uma base de guitarra, que você vai deixar por exemplo em 32% do canal direito
    E a guitarra solo em 29 do lado esquerdo
    Nota: não existem regras definitivas para uso de percentuais ou também não tem como dizer qual é o volume.
    Tem que ouvir, ouvir, e ouvir, e ir fazendo a regulagem instrumento por instrumento, a medida que vai se adicionando na mixagem mais instrumentos.
    E depois você pode querer inserir um teclado.
    Vai ter que escolher em lado do pan vai deixar, a voz etc..
    E muitas vezes é necessário voltar e modificar as partes da bateria e do baixo e rever outras partes.
    O importante é que cada track soe bem.
    Mas na sequência é importante que soe bem junto com os outros instrumentos.
    As vezes a composição ou gravação original pode ter erros de oitavas.
    E muitas vezes para o instrumento ser audível no conjunto, pode ser necessário regravar em uma oitava diferente.
    Pois dois instrumentos não podem ocupar o mesmo espaço de áudio.
    Mas também não é regra absoluta, muitas vezes a intenção é esta mesmo.
    É muito útil também utilizar plugins que demonstram as frequências de cada instrumento de forma gráfica (sem alterar o som) para tentar descobrir onde pode estar ocorrendo choques de instrumentos.
    E ainda na fase de mixagem fazer gravações de teste e analisar a onda de áudio para verificar se não existe desequilíbrio entre os canais.
    Não pode ficar muito forte de um lado, tem que buscar o equilíbrio.
    Também não é uma regra geral, em algumas partes da música pode-se ter a intenção de destacar mais um canal.

    05- Nível de volume
    Não existe uma regra, cada instrumento tem um volume ideal diferente do outro.
    O nível de volume máximo é aquele que não causa clip (distorção de áudio).

    06- Uso de plugins de efeito
    Tem que usar com moderação.
    Um bom plugin as vezes até serve para consertar uma parte mal gravada, mas uma parte, não o todo.
    No caso de gravação mal feita, é ilusão achar que o plugin vai fazer milagres.
    Se a track do instrumento não estiver soando bem, a única alternativa é gravar de novo até ficar bom.
    E tem que saber o que esta fazendo, cada plugin pode ter dezenas de botões de configuração.
    E assim se não se sabe para que serve tal recurso é melhor não mexer.
    A maioria dos plugins vem com certos presets, que pode ser úteis.
    Mas também não é regra geral, pois cada instrumento, por exemplo uma guitarra, pode ser gravada de formas diferentes, e cada gravação é uma gravação, e assim muitas vezes os presets não pode ser aplicados, sendo necessário fazer ajustes mais finos.
    E voltamos a regra básica que é: ouvir, ouvir e ouvir.

    07- Referências
    Escute músicas parecidas com o estilo que deseja gravar.
    E cada música é uma música diferente da outra.
    E observe a distribuição dos instrumentos no pan e até nos timbres, e até reverberação

    08- Audição
    Depois de gravar é necessário ouvir em mídias diferentes:
    - soundsytem, cd, cd de carro , celular, mp3 player etc.
    Uma boa gravação tem que ter uma boa audição em diversas mídias.
    Um instrumento pode ter sido bem gravado, mas na momento de misturar, pode dar problemas.
    E assim tem que saber quais plugins de efeitos que vai utilizar.
    Muitas vezes escutamos a música no nosso home studio e parece soar perfeita, mas depois quando vamos escutar numa outra mídia, percebemos que na verdade esta ruim.

    Lembro que mixagem é misturar.

    09- Hardware e outros

    O processo também envolve vários outros pontos:
    - interface de áudio;
    - monitores de áudio (alto falantes) , ou seja um sistema de som adequado para mixagem (não é qualquer aparelho que serve para isto)
    - programas, uns mais avançados, outros nem tanto.
    - cansaço físico, ou fadiga auditiva, não adianta tentar mixar quando estamos cansados.
    - nível de aprendizado.

    Cada pessoa pode ter um estilo diferente de mixar.
    Como você esta começando com o tempo vai adquirir o seu próprio estilo.
    Leia mais aqui no fórum a respeito.
    Tem um livro em inglês mas que tem versão em português (digital) que trata da arte da mixagem.
    O que escrevi são alguns pontos de atenção (muito pouco), não esgota de forma alguma o processo de mixagem, que é bem complexo, e que ainda estou a aprender.
    Assista também vídeos sobre a arte de mixagem, como por exemplo do Toraliens.
    E não se iluda as suas primeiras mixagens não vão ficar boas.
    Só com o tempo é que vai melhorar.
    Espero ter ajudado.

    ppaulo
    Veterano
    # nov/12
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    Adler3x3 belo texto

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